Alors que nous dormions profondément et en sécurité, vint de tour de garde d’Arwenn. En érudite compulsive, elle relisait inlassablement ses grimoires et ses parchemins. Puis petit à petit le sommeil la gagna alors qu’elle continuer à apprendre ses formules. Tout se mélangea et elle se mit même à parler en dormant, psalmodiant une formule étrange sans vraiment de sens pour un non-initié. Une petite crise somnambulisme aidant, elle parvint à lancer une sort.

Le lendemain, alors que nous nous réveillons tranquillement, nous constatons avec effrois qu’une charrette, que dis-je, notre charrette, se trouve avec nous coincé de tout son long dans la largeur de la salle, écrasant les tonneaux et les caisses qui se trouvaient là; A l’intérieur, un homme bizarre avec des feuilles sur la tête. Il semble endormit, je ne fais donc pas de bruit. La situation me semblant des plus étrange, je décide de compter mes doigts pour savoir s’il m’en manque où si j’en ai en plus, c’est toujours ça qui part en premier dans les bastons. De ce côté là tout va bien, donc je fais cette fois le décompte des membres du groupes, ils se débrouilleront avec leurs propres doigts. Une guerrière masquée, une voleuse masquée, une magicienne démasquée, mais plus de barbare en pagne. Je me retourne vers le druide, il a comme un air familier. Soudain ce dernier s’étire et se lève : “Salut les gars, prêt pour une nouvelle journée trépidante ?”. Visiblement la magicienne a des pouvoirs de métamorphose insoupçonnés. La drow semble également un peu perdu : “Hier j’avais quelques capacités magiques, mais là je me sens comme vidée ?”. C’est ce moment là que la guerrière choisit pour me tirer dans un coin de la pièce à l’écart des autres hurluberlus : “Tu dis rien”. Je ne comprend pas vraiment de quoi elle parle : “Quoi ?
— Tu dis rien de ce que tu as vu hier.”
Je fouille dans ma mémoire et effectivement il me semblait avoir découvert un truc pas très net concernant la dite demoiselle.

Plutôt que de retourner vers la grotte du Nothic, nous empruntons la dernière porte de l’entrée, la magicienne quant à elle préfère garder la charrette, tout du moins nous l’avons obliger à trouver une solution pour la sortir de là. Un couloir assez court éclairé par des torches et terminé par une porte. Un peu avant la porte, nous détectons sans mal un piège grossièrement camouflé. Malheureusement cela n’empêchera pas Acasyssa et Kynh se planter en tentant une esquive au point d’entraîner Silaqui dans leur chute.

Derrière la porte, trois grands sarcophages en pierre. Chacun est comme gardé par un squelette humain vêtu d’une côte de maille. Kynh lance un sort de détection de la magie. Il parvient à voir qu’une forte puissance magique émane des sarcophages et, alors que je secoue un squelette m’attendant à un éveil subit, il ouvre un sarcophage. L’effet ne se fait pas attendre, les gardes osseux s’animent. Par chance, ils sont aussi facile à démonter que du mobilier nordique.

Les sarcophages révéleront les corps d’une famille, chacun des cadavres possédant la même.

Alors que Silaqui ouvre la porte qui mène à la salle suivante, elle se prend deux coups de deux gardes en faction derrière. Elle plante sa dague dans la gorge du premier qui s’effondre dans un borborygme informe et saute en arrière sur le sarcophage le plus proche. Le deuxième homme ne fait pas long feu et nous parvenons à entrer dans la salle.

Il s’agit d’une prison avec deux grandes cellules aménagées de part et d’autre de la pièce. Dans l’une d’elle, une naine, dans l’autre ses enfants. Devant l’insistance des membres du groupe, je leur parle en langage nain, leur expliquant que nous allons les libérer. Nous les ramenons à l’entrée du repaire et leur permettons de quitter les lieux sans encombre. Juste avant de nous quitter, la femme me parle d’un collier qui serait caché dans le village abandonné d’Arbre-Tonnerre, dans une vieille boutique d’alchimie à moitié en ruine.

La dernière porte de la salle des sarcophages débouche sur un petit couloir et une remise où sont stockés des armes.

Nous reprenons notre exploration depuis la caverne du Nothic. L’ouverture de droite nous amène sur une nouvelle remise où nous découvrons une porte cachée qui nous ramène vers la salle des sarcophages, une autre porte caché mène sur un petit escalier qui descend.

Il nous reste trois choix, chacun au delà des ponts qui enjambes la crevasse. Le premier est un tunnel naturel, probablement une sortie. Les deux autres sont clairement artificiels. Nous empruntons le plus proche.

En bas d’une volée de marche, deux portes. Afin de ne pas se faire démasquer, nous revêtons les capes rouges prises aux différents cadavres que nous avons laissé sur notre route, et nous ouvrons celle de gauche. Quatre hommes sont attablés et nous regardent. Ils n’ont pas spécialement l’air surpris, sans doute que le stratagème des capes fonctionne, toutefois l’un d’eux nous interrogent sur notre présence ici car il ne nous a jamais vu, il ne semble pas spécialement inquiet. Dans le doute, je décide de lui monter un bateau : “Nous sommes les nouveaux, nous avons été envoyé ici par le chef qui nous demande de réparer le pont qui s’est effondré.
— Bien sur qu’il s’effondre ce pont, c’est un piège pour les intrus qui passeraient par le tunnel de la forêt.
— L’autre ce n’est pas un piège ?
— Non, sinon nous ne pourrions pas traverser.
— Donc il faut bien réparer le piège sinon les intrus passeront par le pont qui n’est pas un piège vu que le pont qui sert de piège s’est effondré et qu’il ne peut plus servir de piège.”

L’air perplexe du bonhomme me laisse deviner qu’il cherche à comprendre ce que je viens de dire : “Le bois est dans la salle à côté de la caverne”.

Nous refermons la porte afin d’ouvrir la suivante quand elle s’ouvre de nouveau : “On embauche des nains dans les Red Brand maintenant ?”.

Face à cette situation critique, Acayssa charge l’homme et le propulse contre la table ce qui réveille l’intérêt des trois hommes restant pour notre groupe. Je m’engouffre dans la caserne à la suite de la guerrière et lance une Injonction sur le bandit du fond, lui ordonnant de nous venir en aide. Il tentera quelques coups maladroits contre ses compères mais ne sera finalement que peu utile lors du combat. Une fois ce dernier terminer, nous attachons et réveillons notre contributeur improvisé. Il s’étonne de nous voir et s’interroge sur les cadavres de ses acolytes. Gentiment, je luis explique une situation complètement fantasque : “Et bien tu t’es rendu compte qu’ils trichaient aux cartes et s’étaient ligué contre toi, ça t’a rendu fou et tu les as tué”. Visiblement convaincu, il nous révèle tout ce que nous voulons savoir sur l’endroit, notamment que leur chef Glassstaff est dans la salle d’en face tandis que des gobelours sont une petite pièce annexe, et nous demande de couvrir sa fuite, ce que nous faisons sans problème.

Nous prenons la sage décision de nous occuper d’abors des gobelours avant de s’attaquer au grand chef. Dans la petite salle, trois monstres poilus s’en prennent à un petit gobelin inconscient. Je retente une Injonction qui échoue donc nous passons aux choses sérieuses en les débitant en morceaux. Quand le gobelin se réveille, je tente un baratin similaire à celui que j’ai servi au bandit. Ca fonctionne mais un peu moins bien, nous apprenons toutefois que Glassstaff serait en contact direct avec l’Araignée Noire.

Finalement, nous voici devant l’antre de Glassstaff. Silaqui et Acayssa sont en poste au bas de l’escalier secret tandis que Kynh et moi sommes placés devant l’entrée principale. Le but est de prendre le chef en tenaille pour éviter qu’il s’enfuit.

Quand Kynh et moi entrons, nous ne trouvons qu’un rat qui se promène au centre de la pièce, sous un grand bureau. Quelques étagères sont disposées au fond, mais rien de ressemblant à un humain. Un grand bruit provient de derrière une porte, nous n’avions pas prévu que cette pièce soit en réalité deux pièces distinctes. Kynh, alors en forme de loup, tente de capturer le rat qui semble avoir de l’importance pendant que le fonce dans la pièce d’à côté. Silaqui et Acayssa apparaissent à travers l’ouverture du passage secret, elles sont paralysées par un sort, et des bruits proviennent de l’escalier. Je me lance à la poursuite de Glassstaff, usant de mon arbalète dès que j’en ai l’occasion. L’un de mes carreaux fait mouche et déstabilise le mage qui libère son emprise sur la guerrière et la voleuse qui me rejoignent en quelques enjambées. Quelques coups plus tard, le mage s’évapore dans les airs et des bruits semblent venir du passage secret de la remise. Nous nous précipitons à la poursuite du vrai Glassstaff.

Quelques minutes après, il s’avoue vaincu, pointés tour à tour par les lames de Silaqui, l’épée d’Acayssa et mon arbalète. Kynh arrive en trottinant, le rat dans la gueule : “F’est fout bon four moi !”.

Nous livrons Glassstaff, Iarno Albrek de son vrai nom, au bourgmestre qui nous félicite pour avoir mis un terme au règne de terreur instauré par les Red Brand. Plus tard, l’interrogatoire musclé du mage révélera que Gundren Roskseeker est au château Cragmaw. Malheureusement, la localisation du château est inconnue et nous auront besoin du druide Redoth qui traine souvent vers Arbre-Tonnerre pour le localiser.

Cet article [DD5] Les Red Brand est apparu en premier sur Garikover.com.

Cette fois, pas de note, je ne prends pas le risque d’établir un barème subjectif, et en grande partie parce que je ne sais pas quelle note attribuer à ce film… C’est vous dire le niveau.

On commence donc avec une mise en scène hommage à Lucas, le plan classique du vaisseau et de la planète, mais version J.J.Abrams, un peu détournée, avec une lourde signification. Puis on enchaîne immédiatement avec du blaster et du sabre laser à donf, de quoi réveiller les spectateurs qui se sont endormis pendant les publicités. La tension retombe et on commence à voir poindre des questions : qui est qui ? pourquoi il est là ? comment cette chose est arrivée ici ?

Mais M.Abrams est soit un malin, soit un sadique. Vous pouvez vous mettre vos questions dans le derrière, on n’en saura pas plus, ce qui laissera un arrière goût d’inachevé.

Je n’ai pas grand chose à dire sur les personnages, ils tiennent la route même si parfois on ne comprend pas certaines réaction au premier abord, elles prennent tout le sens par la suite avec quelques révélations. J’ai quand même de la peine pour le Capitaine Phasma, sur-vendu comme le trooper badass qui ne casse pas des briques puisqu’on ne la voie même pas se servir d’un blaster.

Le problème vient du déroulé de la seconde moitié. Après un début prometteur où on découvre des personnages intéressant et on redécouvre quelques vieilleries de nostalgiques qui sont plus que bienvenue, la seconde moitié par en live complètement avec une redite d’un Nouvel Espoir et du Retour du Jedi, des rebondissement inintéressant, des problèmes et des dénouements qu’on voit venir à des Kylo Ren et cela sans presque aucun intérêt. Certain moment m’ont fait dire « je devrais ressentir un truc là non ? » tellement c’était plat et prévisible. On pourra également noter que l’intrigue galère à nous localiser, plus de Tatooine, Naboo ou Coruscant, on est quelque part dans la Galaxie mais pas vraiment fixé, nous n’en savons pas beaucoup plus non plus sur ce qu’il s’est passé en 30 ans de dehors de quelques histoires de Jedi. Au moins nous avons notre nouvelle planète désertique fétiche.

On trouve également beaucoup trop d’incohérence (interne au film, pas liées à la saga) et de fan service (à ce point ce n’est plus de l’hommage, c’est de la branlette galactique). L’existence simultanée d’un pseudo-Empire, d’une République et en parallèle une Rébellion ça fait un peu beaucoup. On change juste les noms, mais c’est la même chose.

Le film n’est pas mauvais, mais c’est très loin d’être le meilleur, il échoue là ou Lucas avait réussi avec la prélogie, apporter quelque chose de neuf. Paradoxalement, j’ai presque hâte d’avoir la suite pour avoir le fin mot de l’histoire. On ressent une volonté de créer quelque chose de neuf en évitant de replacer l’action sur des lieux connus, mais on nous ressert exactement le même plat… si je change de cuisinier je veux également changer de plat bordel.

Revient George…

Cet article Star Wars : Le réveil de la Force est apparu en premier sur Garikover.com.

Étape 1 : Les adresses mails

Quand on utilise un webmail (Gmail, Outlook…), il nous arrive de synchroniser plusieurs comptes mails sur une seule boite d’arrivée pour que ce soit plus facile à gérer. Le problème, c’est que très souvent l’une des adresses de type bogoss69@hotmail.fr devient une boite mail poubelle pour les inscriptions sur des sites étranges et avec la synchronisation on se fait vite envahir.

La toute première étape est de faire le tri entre vos divers adresses mails pour n’en garder que deux (ou trois dans les cas de force majeure):

• l’adresse principale : de type prenom.nom@gmail.com, elle sert normalement pour vos échanges avec l’administration ou divers contacts qu’on pourrait qualifier de professionnels (offre d’emploi, stage…)
• l’adresse secondaire : de type surnom@hotmail.fr (ou .com pour les puristes), elle ne sert presque jamais, mais vous ne pouvez pas vous en passer, la plupart de vos compte web sont lié à cette adresse
• l’adresse poubelle : de type pseudodebile@hotmail.fr (ou live.fr pour les jeunes), elle est un vestige d’un passé honteux où vous étiez un peu con (fandeclaramorgane@live.fr si tu me lis…)

Il se peut que vous en ayez plus ou moins selon votre mémoire des mots de passe.

L’idée est générale est de réduire au maximum le nombre des adresses secondaires ou poubelles, histoire de ne garder que l’essentiel.

Étape 2 : Les comptes web

Le but est donc de récupérer tous les sites qui ont des comptes lié à vos adresses et de décider à quelle adresse ce site semble le plus convenir. Pour les retrouver, rien de plus simple, si le site est encore actif il est fort probable que vous retrouviez un mail datant d’une semaine ou deux dans la boite mail, donc tous les mails vieux de plus de 6 mois, poubelle, définitivement.

Par exemple, jecuisinedansmasalledebain.com, site hautement reconnu pour les cuisiniers habitant en studio de 9m² serait plus adapté pour une adresse mail principale puisque c’est relativement sérieux, mais 42gag.com serait clairement sur l’adresse secondaire (voir poubelle).

Si vous avez oublié votre mot de passe, le site en question se fera une joie de vous envoyer un mail pour vous aider à le retrouver pour que vous puissiez ne plus recevoir de mail… il faudra cliquer sur « j’ai complètement zappé ce site et son mot de passe associé ».

Étape 3 : Les mailing-list

Parfois on reçoit un mail de Fnic.com ou de Carabistouille.fr alors qu’on n’a aucun compte chez eux. Il s’agit simplement d’un envoie massif via une mailing-list… oui du spam, on peut dire comme ça aussi.

Généralement, au bas des mails, vous trouverez en tout petit, mode microscopique, un petit « se désinscrire » qui est normalement obligatoire. Il suffit de cliquer dessus, parfois renseigner son adresse mail quand c’est mal codé pour être retiré de la liste. On pourrait croire que ça ne marche pas car on continue à recevoir encore quelques jours, mais c’est complètement normal. Au bout de quelques temps, les mails n’arriveront plus si l’expéditeur applique la loi.

Étape 4 : La menace fantôme

En dernier recours, si un opérateur mail refuse de vous sortir de la liste de diffusion, vous pouvez toujours évoquer la CNIL dans un mail à destination du clampin qui vous pourrit votre boite mail. Parfois ça marche, parfois non. C’est un épouvantail. Après si vous avez réellement les tripes d’aller au bout, vous pouvez réellement faire appelle à la CNIL pour résoudre le litige.

Étape 5 : Profitez…

Car oui une fois ce dur labeur enfin accomplis vous pourrez buller avec la quasi-certitude que le prochain mail que vous recevrez vous sera réellement destiné de la part d’un de vos amis, votre patron, votre notaire, votre huissier ou encore même, avec de la chance, votre contrôleur des impôts.

Cet article Nettoyer sa boite mail est apparu en premier sur Garikover.com.

Ndla: les organisations et personnalités politique ne sont pas inclus dans ce qui va suivre.

Il y a quelques semaines, la toile s’est prise d’affection pour Daniel Fleetwood, un fan de Star Wars atteint d’un cancer en phase terminale qui souhaitait, avant de partir, voir le nouvel épisode de sa saga préférée. Son voeux a été exaucé, ce qui a émut une bonne partie réseaux sociaux au point que cela soit relayé sur les média nationaux français (M6, France Info…). Jusque là, tout va bien. Ce sont les réactions face à la réponse de Disney (si c’est Disney qui a pris la décision mais pour cet article, on va dire que oui) qui m’ont surprise :

“C’est un coup marketing”
“Il l’ont fait par intérêt”
Etc….

Le problème de ce genre de décision publique, c’est qu’elle relève plus de l’obligation que d’un réel choix. Imaginez deux secondes la réaction si Disney refuse ou pire encore, si Daniel décède alors que Disney ne répond pas. Le contre-coup médiatique pourrait être dramatique même s’il n’y a pas volonté de nuire. La situation telle qu’elle est présentée est critique pour le géant du divertissement au point qu’accepter ce n’est pas saisir l’occasion de se faire de la pub, c’est assurer sa survie contre ce couteau sous la gorge.

De la même manière, quand une personnalité artistique prend la parole pour dénoncer, participer ou faire connaître une grande cause, on hurle au coup de pub. La question est : est-ce que cette personne en parle car sa voix porte et parvient à beaucoup de monde ? est-ce qu’elle en parle pour exister sur la scène médiatique ?

On touche là un des points essentiel du problème. A l’heure ou tout le monde y va se son petit commentaire sur internet (comme moi actuellement), est-ce que les personnes publiques sont les seules à devoir se taire et ne pas s’exprimer ?

Il est difficile de démêler le vrai du faux. Est-ce que telle célébrité agit pour sa propre cause ou par réelle conviction humanitaire ? Est-ce que telle multinationale agit pour son intérêt ou par simple altruisme ? Dans la mesure ou toute bonne action a des retombées médiatiques positives, comment faire la différence entre une action menée réellement pour le bien commun ou une action menée pour obtenir une compensation médiatique ?

Nous pouvons allé encore plus loin dans la démarche avec le don d’argent contre défiscalisation que pratiques certains groupes ou certaines personnes. Il est tout de suite plus évident et sans doute plus tentant de dresser un procès d’intention quand de grosses sommes sont en jeu. Pour autant, est-ce que nous devons condamner ces dons ? Ou simplement les bénéfices qu’en tire ces gens ?

Si nous tirons le trait encore plus, et là nous sombrons dans la caricature et le ridicule, devons nous nous méfier d’une personne oeuvrant dans une organisation humanitaire car ça lui permet de se sentir au dessus de ceux qu’elle aide car elle a le temps et l’argent lui permettant de faire cette activité ?

Il y a plusieurs types de personnes:

Ceux qui sont des pessimistes désespérés et qui voient tout en noir au point de douter que chaque action les vise personnellement et est faite pour les enfoncer encore plus et cachent leur peur derrière un prétendu réalisme.
L’optimiste qui se dit que non, les gens font plus de bien que de mal.
Puis il y a le juste milieu, ceux qui sont conscient que chaque action entraîne des conséquences, positives ou négatives, et qu’une société ou une personne est tout à fait apte à faire une bonne action et si celle-ci leur apporte de la visibilité tant mieux. Cela n’en fait pas pour autant des monstres sans scrupules donc le seul objectif est l’extinction de la race humaine.

Je préfère voir le « coup de pub » comme une conséquence dont on a conscience et non comme un objectif, c’est un raisonnement moins cynique.

Cet article est dédié à Daniel Fleetwood décédé ce matin ou j’écris ces lignes, et à Disney qui a réalisé son dernier souhait.

Cet article A qui profite la gentillesse est apparu en premier sur Garikover.com.

Aujourd’hui, une chose est certaine, nous préférons, et cela nous simplifie la vie, se positionner contre quelqu’un ou quelque chose plutôt que de choisir cette personne ou cette chose.

« Je n’ai pas voté pour Hollande mais j’ai voté contre Sarkozy »
– Français normal

Nous faisons partie des privilégiés sur cette planète, quoi qu’on en dise. Notre pays n’est pas en guerre, l’état octroi des aides à ceux qui en font la demande et globalement nous jouissons d’une certaine liberté. Oui nous sommes libres, car pour moi, la liberté est avant tout la capacité de se déplacer et de s’exprimer librement sans pour autant déranger les autres et sans craindre pour sa sécurité.

« Un peuple prêt à sacrifier un peu de liberté pour un peu de sécurité ne mérite ni l’une ni l’autre, et finit par perdre les deux. » – Benjamin Franklin

Je précise que M.Franklin n’avait aucune idée de ce que serait internet. Avant de vous souciez de ce que peut capter le gouvernement avec leurs valises d’écoute IMSI-Catcher, balayer devant votre porte et nettoyer vos profils internet, supprimer vos comptes sur les sites que vous n’utilisez plus… Ceux qui ont milité contre cette loi tout en publiant des messages personnels et leurs photos de vacances sur les réseaux sociaux me font bien rire. Vous voulez protéger une vie privée que vous étaler sans vergogne sur Facebook ou Twitter à la vue de tous.

Oui tout n’est pas parfait, nous pourrions avoir un peu plus de pognon pour nous payer le dernier écran plat incurvé de chez Sony ou Samsung, ou simplement avoir la possibilité de manger ce qu’on souhaite, d’acheter de la viande… chacun ses priorités.

* * *

J’ai vu récemment quelques photos sur des personnes âgées et des sdf mourant de faim et de froid dans la rue à la une des plusieurs sites d’informations pour protester contre l’arrivée des migrants. Avez-vous pensez au contexte de ces photos ? Est-ce la photo une grand-mère levant la main pour jeter son mouchoir à la poubelle comme une citoyenne responsable peut-elle être détournée pour une campagne de propagande anti-migrants ? Oui. Je vous laisse donc imaginer ce qu’on peut faire avec cette photo.

Propagande : ensemble d’actions psychologiques exercées sur les pensées et les actes d’une population, afin de l’influencer, l’endoctriner ou l’embrigader.

Une vidéo où une photo prise hors contexte peut être utilisée pour vous faire croire n’importe quoi. A titre d’exemple, un individu en frappant un autre vous indique que c’est l’agresseur, mais les 15 secondes de vidéos qui ont été coupés avant pourraient vous indiquer que c’est l’agressé.

* * *

Ce qu’on prenait il y a quelques temps pour des discussions d’ivrogne au comptoir d’un bistrot se révèle être en réalité une opinion largement répandue où l’individu ne ferait, pardonnez l’image, que pisser sur ce qui ne lui plaît pas pour le rendre encore plus affreux au lieu de trouver une solution pour le rendre plus plaisant.

La liberté d’expression à ceci de joli qu’elle permet le pire comme le meilleur. Le pire, je peux facilement le trouver, il suffit de traîner quelques minutes sur Facebook ou Twitter pour récupérer un lien qu’un “ami”, de bien avisé, de “plus mieux bien” que les autres, aura partagé à son entourage sans forcément avoir conscience que tous nos proches n’ont pas la même vision du monde et de la politique que nous. L’exemple, c’est “Marie-Christine Barriere Dupuy” qui nous livre un article poignant venant du fond de son coeur : Migrants plutôt que de fuir tels des lâches, retroussez-vous les manches et reconstruisez vos pays !

Ce qui fait assez mal, c’est que ce genre de connerie reçoit un écho favorable et que beaucoup de personnes approuvent un tel discours, dont l’ami qui l’a partagé sur les réseaux sociaux.

Quand on élève la voix contre ce genre de pratique, on se fait tacler sous des prétextes idiots comme quoi nous avons qu’à héberger des migrants chez nous ou encore qu’on est un « gauchiste extrémiste bien-pensants qui vit dans un monde de bisounours » (véridique). Donc, me faisant tâcler à chaque discussion, soit de gauchiste si je suis un peu trop indulgent, soit de fasciste si je suis trop vindicatif, et bien je ne dis plus rien, si bien que les seuls qu’on entend sont ceux qui l’ouvre pour dire des conneries et cracher leur haine du monde à qui veut bien l’entendre.

Je noterais également qu’utiliser « Mais nous ne vivons pas dans un monde de bisounours » revient à dire à son interlocuteur : « Quel naïf tu fais ».

Jusqu’à preuve du contraire, je reste un humain lambda, incapable aussi bien financièrement que logistiquement d’accueillir qui que ce soit chez lui, il y a aussi sans doute une part de crainte de dormir dans le même endroit que quelqu’un que je ne connais pas. Ce serait également hypocrite de ma part de dire que je serais prêt à m’investir au service d’une association humanitaire. Je dis simplement que je comprends leur situation, que je compatis et que si l’état estime qu’il peut accueillir 24.000 réfugiés de guerre, car c’est ce qu’ils sont, qu’il le fasse et qu’on lui foute la paix parce que vos impôts, avec ou sans migrants, auraient été les mêmes.

Pour en revenir à l’article, nous avons en face de nous une feuille de chou de droite qui exulte à la moindre affaire concernant la gauche et accepte de payer pour rembourser la dette d’une personne qui ne sait que la creuser… Car bien sur s’appeler “La gauche m’a tué” revient à exprimer une orientation plutôt de droite, sinon “La politique m’a tué” aurait été beaucoup plus judicieux. Le pire, c’est que nous avons droit à un magnifique bandeau publicitaire nous offrant bien gentiment de payer 4€90 pour recevoir les meilleurs articles de ce site internet qui n’est qu’un défouloir où la haine et l’absolue négligence d’autrui prime.

* * *

Comprenez moi bien, je ne décrie ni la volonté politique, ni le message qui se trouve derrière un article, mais plutôt la forme employée. Insulter un homme politique de bouffon, flamby, gros-lard, Moi-je ou tout autre sobriquet n’a pas vraiment de sens si ce n’est déverser sa haine de l’autre. Renvoyer ou refuser les réfugiés sous des prétextes politiques, économiques et sociaux est une chose, claironner que ce sont des lâches, sous prétexte que nous, français, n’avons pas fui en 39-45 pour sauver notre pays en est une autre. N’est-ce pas Madame Morano ?

«Heureusement que nous n’avons pas fait pareil, nous, en 1939-1945 ou en 1914 ! Nous avons tous des aïeux qui reposent dans la terre de France, qui se sont battus pour la liberté et pour sauver la France. Alors moi je dis qu’il faudrait aussi que ces personnes, plutôt que de fuir parce que ça n’est pas la solution, se battent pour leur pays et qu’on les accompagne dans ce combat. C’est ça la réalité, il faut leur permettre de rester chez eux!» – Nadine Morano au sommet de son art.

Car contrairement à l’idée reçu, la France a fui pendant la guerre. Alors certes nous avons fui pour quitter la France occupée pour rejoindre la France libre, certes quelques uns sont restés pour se battre et il est important de les honorer. Mais il n’en reste pas moins vrai qu’un exode massif eu lieu à l’époque.

* * *

Avec l’exemple du mariage pour tous, nous avons eu la preuve que les cons sont toujours là. Pourquoi refuser une loi, un droit, qui ne nous fait pas de tort ? Si on en est à ce point là d’égocentrisme, pourquoi dois-je accepter que des gens démunies reçoivent des APL, alors que personnellement je n’y ai pas droit ? Si vous pensez que chaque loi doit être dans l’intérêt de tous, vous n’avez qu’à faire votre coming-out pour profiter pleinement de votre tout nouveau droit. Qu’en dîtes vous ?

Pensez-vous dans quelques décennies que les combattants rebelles Syriens affrontant d’un côté un régime tyrannique et de l’autre des fanatiques religieux ne seront pas élevés au rang de martyrs par leur peuple comme l’ont été les nombreux maquisards et résistants Français après la guerre ?

Pensez-vous que qualifier le Président Hollande de bouffon ou de flan le rendra plus sympathique à vos yeux, moins dangereux ? Est-ce que cela vous rassure de penser que vous valez mieux ?

Que comptez vous faire derrière vos écrans à vous lamenter pour votre pouvoir d’achat, à hurler à qui veut bien vous lire que vous emmerdez les migrants et la politiques du gouvernement tout en restant confortablement installé dans votre fauteuil ?

Alors oui je fais également partis des gens qui sont confortablement installé dans leur fauteuil derrière leur écran, mais je vote, et j’assume. Un mandat présidentiel n’est que de 5 ans. Après ces 5 années plus ou moins fructueuses, nous avons de nouveau le choix, bien souvent de conserver ou de renvoyer le président en place, et ceci n’a pas cours dans de nombreux pays. Dans quelques années je voterais moi aussi pour probablement changer de gouvernement, celui-ci, bien qu’ayant été mon choix, ne m’a pas convenu. Et quand je lâcherai mon bulletin dans l’urne, je n’aurais aucune pensée à ce moment précis.

Ce serait mentir de prétendre que, quand je lâcherai ce bulletin, j’aurais une pensée pour tous ceux qui ne peuvent pas voter car leur pays est en guerre ou aux mains d’un tyran, une pensée pour les réfugiés installés en France qui ne peuvent rentrer chez eux, une pensée pour les Français défavorisés. Pour vous dire la vérité, quand ce bulletin tombera rejoindre les autres bouts de papiers qui décideront de la conduite du pays pour les 5 années à venir, je penserais sans doute à la fin d’après-midi qu’il me reste, où je devrais choisir entre passer l’aspirateur, juste glander devant mon écran plat incurvé de chez Sony ou Samsung ou encore choisir entre un repas à base de viande ou de poisson.

Que l’on soit pour ou contre le gouvernement, pour ou contre ses décisions, pour ou contre l’arrivée des migrants en France, cela ne doit pas remettre en question votre sens critique. Est-ce que cette chose est bonne pour moi ? Pour le pays ? Pour le monde ? Est-ce qu’une chose peut-être bonne pour quelqu’un sans que j’en tire profit et sans que j’y trouve à redire ? Dans un second temps, posez-vous la question de votre entourage, est-ce que vous êtes prêt à sacrifier une amitié pour une simple partage d’un article ou d’une vidéo socialo-libéro-centro-fasciste (rayez la ou les mentions inutiles) ?

Cet article Beaucoup de bruit pour rien est apparu en premier sur Garikover.com.

Note : ★☆☆☆☆

En 1982, la NASA envoie une sonde dans l’espace avec à son bord l’enregistrement d’une compétition de jeux d’arcades. Des années plus tard, des aliens reçoivent la capsule mais interprètent les jeux vidéos comme un défi guerrier.

D’un point de vue réalisation, l’effet pixel (voxel pour les puristes) des personnages de jeux vidéo est très bien rendu. Il y a un joli travail d’animation notamment sur les phases de reconstitution des jeux dans le monde réel, mais ce sont les seuls phases réellement intéressantes de tout le film. Elles mettent en avant le savoir-faire des joueurs qui sont capables de décrypter les mouvements et d’anticiper bien mieux qu’un non-initié pourrait le faire.

Le film oscille entre deux eaux, d’un côté le dialogue avec les néophytes qui est extrêmement basique voir simpliste : un championnat du monde avec uniquement des enfants, des concurrents qui s’affronte sur un seul et même tableau à tous les jeux et des cheat-codes en pleine partie. D’un autre côté, beaucoup de clin d’oeil aux connaisseurs comme les noms des fantômes de Pac-Man, des 1up sur les combinaisons ou …

En dehors des phases de jeu, on a droit à un humour gras, avec du gras et parfois un peu de gras… Il parait qu’une partie du scénario a été réécrite par Adam Sandler… La plupart des personnages sont là pour faire rire et c’est le problème. Rien n’est sérieux face à des aliens qui menaces de s’approprier la Terre, l’enjeu ne se ressent absolument pas. Tout n’est que cliché et humour gras. Entre le nerd présenté comme un génie qui est en fait un mec qui installe des systèmes audo-vidéo parce qu’il ne sait faire que cela, le petit gros “surdoué” qui vit chez sa grande mère et dont la chambre ressemble plus à celle d’un conspirationniste avec en prime un autel dédié à une héroïne de pixels et la position aussi improbable de président couillon et analphabète pour le troisième. Et que dire du seul personnage féminin… la belle jeune maman fraîchement divorcée qui se répend en larme sur le technicien venu lui installer sa télévision et la stéréo et qui refuse de l’embrasser parce que bon quand même, c’est juste un technicien et qui avoue quelques minutes après que s’il avait été riche, elle l’aurait fait sans problème.

L’idée de base est plutôt bonne et on ne demandait rien de plus que les phases de reconstitution. Mais à la place, on a droit à des personnages très lourds à supporter et sans aucune cohérence ou consistance. Sur quatre anciens joueurs d’arcade enfant, on a droit à un électricien, un asocial conspirationniste, un taulard et un président. Il n’y a avait pas mieux que de jouer avec les extrêmes, un père de famille normal plutôt qu’une romance à la con avec une potiche ? Le seul qui pourrait être normal c’est l’électricien mais le film passe son temps à lui dire qu’avec ses capacités il aurait pu mieux faire. Mais quelles capacités ? Celles de savoir jouer à Centiped ou Donkey Kong ? Ça ne vaut rien si ce n’est une satisfaction personnel, ce ne sont pas des compétences reconnues.

Dans ce domaine, si on exclue les phases d’arcade, King of Kong est un bien meilleur film. Déjà parce que c’est un documentaire, mais surtout parce qu’on voit des personnes adultes qui plus tard font autre chose. Alors certes ils accordent beaucoup de temps à leur passion, mais pas plus que quelqu’un qui a une passion quelle qu’elle soit. Les personnages restent des pères de familles avec des obligations et non pas des asociaux finis.

Cet article Pixels est apparu en premier sur Garikover.com.

Note : ★★★☆☆

Caleb gagne un concours interne à sa boite, il va passer une semaine chez Nathan, son patron, pour faire connaissance. Nathan, génie de l’informatique, veut lui présenter Ava, une IA hors norme.

Toute l’idée du film repose sur le fait que Caleb doit faire passer le test de Turing à Ava pour déterminer si oui ou non il s’agit d’une IA. Sauf qu’à aucun moment on ne comprend l’enjeu de ce test. On sait tous logiquement ce qu’il va se passer si le test échoue, Nathan recréera une nouvelle version plus aboutie, mais en cas de réussite ? De plus, quel est l’intérêt d’un corps physique ?

Her résumait très bien le problème ou l’avancée technologique que représente une IA notamment à l’ère d’internet : un programme informatique capable de décoder les sentiments humains et éventuellement de les reproduire. L’absence de représentation physique dans Her permettait de masquer ses interactions et représentait également l’angoisse du personnage principale de ne pas savoir visuellement ce que fait sa compagne.

Ce qui est particulier avec Ex Machina, c’est que l’intelligence d’Ava ne fait aucun doute, l’enjeu repose plus l’interaction entre les personnages de Caleb et d’Ava. Le corps physique d’Ava montre clairement qu’elle n’est pas humaine et pourtant le ressenti de Caleb vis-à-vis d’elle tend à démontrer le contraire.

Parler de ce film sans spoiler reste difficile. Tout ce que je peux dire, c’est que beaucoup de choses restent en suspend comme les motivations de Nathan et d’autres éléments scénaristiques qui n’ont pas vraiment de sens et que finalement, c’est beaucoup plus un film sur la nature humaine que sur l’IA.

Cet article Ex machina est apparu en premier sur Garikover.com.

Note : ★☆☆☆☆

Un virus transformant la population en zombie s’est propagé à travers le territoire. Maggie se retrouve infecté. Wade, son père, va la retrouver pour tenir une promesse faite à sa défunte mère, la protéger à tout prix.

C’est une simple purge d’une heure et demi, tellement absurde que j’ai passé plus de temps à rire qu’à être touché par les personnages dans ce drame familial (car c’est clairement cela) sur fond de fin du monde. Je ne pourrais pas dire que le scénario est mauvais, l’idée de traiter la relation entre un père et sa fille comme ayant une date d’expiration suite à la mutation est plutôt sympa, partir du postulat que l’épidémie est maîtrise est aussi une bonne chose car on sait aujourd’hui comment gérer ce genre de crise. Mais bordel pourquoi les gens sont-ils aussi cons ?

Note : Autant vous prévenir tout de suite, on ne saura jamais d’où vient le virus.

Dès le début du film, on commence avec le message de Maggie à son père qui s’excuse d’être allé en ville, ville qui est sous couvre-feu et loi martiale. Pourquoi tu vas en ville quand tu sais que ce sont les principaux foyers d’infection ? Ta famille vit à la campagne, tes amis vivent à la campagne, tu n’as aucune raison d’être là. Finalement on ne saura jamais.

A peine quelques minutes après, un des médecins de l’hôpital où a été internée Maggie annonce que c’est tout bon et que pour faire une faveur à un autre médecin, il l’autorise. NOOOOOON. En tant que médecin, tu n’as pas le droit de laisser une source possible de contagion se balader librement, surtout quand il y a des procédures de quarantaine. Il semble quand même y avoir quelques libertés si on prend des précautions comme pour tout malade. En gros, suivre les procédures permet au malade de continuer à vivre quelques jours ou semaines avec sa famille avec le placement définitif en quarantaine, mais on comprend clairement que le médecin fait une exception pour Maggie.

Avant d’aborder la stupidité relative des personnages, je voudrais tout de même féliciter toute l’équipe pour un magnifique faux raccord, le fusil de Wade change pour le seul moment du film où il l’utilise…. balaise.

Et c’est maintenant qu’on attaque le gros du problème de ce film. Il n’y a aucune cohérence entre les précautions prises par les individus quels qu’ils soient et le monde qui les entoure. En tout début de film, quand Maggie retourne chez elle, sa belle-mère envoie son fils et sa fille chez une tante pour éviter qu’elle ne soit au contact des enfants. Un acte que je trouve certes triste mais tellement juste. Cet acte seul prouve le danger que représente les zombies qui, passés un certain stade, ne se contrôlent plus. De plus, deux rencontres malheureuses démontre également que si on peut vivre relativement sereinement, il faut tout de même se méfier. Alors expliquez mois pourquoi une bande d’ado (dont deux contaminés) font faire la fête au bord d’un lac, en pleine nuit sans aucune protection ? Expliquez moi aussi pourquoi à aucun moment, alors que les différents symptômes clairement expliqués dans le film indiquent que Maggie entame une phase dangereuse de sa mutation (genre manger humain), son père ne pense à l’enfermer à clé ou au pire à s’enfermer lui même (et sa femme) pour la nuit.

Et bien c’est simple, c’est pour servir l’intrigue. Si les gens respectaient vraiment les consignes, où se protégerait ne serait-ce qu’un minimum, il n’y aurait aucun risque, pas de suspense. Ce que je trouve dommage, c’est que finalement, on passe plus de temps à voir la maladie gagner du terrain au point de se demander à quel moment elle va manger son père qu’à approfondir réellement la relation père-fille qui semble déjà bien installé et qui, on le comprend dès les premières minutes, n’a pas besoin de plus. De la même manière, le père n’arrive pas à se résigner à abandonner sa fille.

Un dernier détail, la fin du film et accessoirement de Maggie, est introduite par son téléphone (iPhone) qui n’a plus de batterie. Vous la sentez la symbolique bien pourrie ?

Cet article Maggie est apparu en premier sur Garikover.com.

Note : ★★☆☆☆

Libby Day, 8 ans, est la seule survivante du massacre de sa famille par son frère Ben. Et 28 ans plus tard, de nouveaux éléments, apportés par un club d’enquêteurs amateurs, remettent en doute la version de la fillette.

Dark Places est avant tout la quête de la vérité pour le personnage de Libby. Fillette au moment des faits, elle va remettre en question sa vérité, ce qu’elle est persuadée d’être vrai pour tenter de faire la lumière sur l’événement le plus traumatisant de sa vie. Le problème, c’est que rien ne colle. Quand deux énormes indices sont donnés à une scène d’intervalle environ 20 minutes après le début du film, on sait immédiatement la vérité, on devine avec un “Mais c’est bien sur !”. Un indice, c’est un élément anodin qui prend tout son sens quand il est replacé dans le contexte et qui permet de poser des questions sans forcément donner immédiatement les réponses. Quand on donne une telle importance à un indice apparemment anodin dans le film au point de l’expliquer entièrement, ça gâche toute l’intrigue. Bon finalement ce n’est pas si grave et cela ne gâche pas le twist final qui débouche sur une nouvelle révélation.

Mais ce problème de scénario n’est pas le seul à tirer le film vers le bas. Le casting s’offre un plantage monumental en nous présentant un personnage avec un physique et un comportement 16 ans qui est sensé avoir été présent il y a 28 ans. Ce qui est problématique c’est que la chronologie des faits dans ce genre de film est très importante pour savoir ce qu’il s’est passé ou une manière de dire que ce personnage n’est pas celui qu’on croit et que son passé est différent.

Pour le reste, le film prend place à deux époques, 1985 à l’époque du massacre et 2014 l’époque de l’enquête. S’il n’y a pas grand chose à dire sur 2014, 1985 est dépeinte comme l’émergence du métal chez les ados et l’apparition de culte sataniques qui sont plus un effet de mode macabre pour ados que de réelles messes noires. Seul garçon de la famille avec un père alcoolique toujours absent, il est rapidement catalogué comme asociale et sataniste et jugé comme tel lors du procès. Et le montage catastrophique nous montre consécutivement un garçon certes solitaire mais pas asocial qui donne des cours de dessin à la demande d’une ancienne prof, qui s’entend bien avec ses soeurs et qui subit les délires de ses amis. Tout devrait nous montrer Ben comme étant l’assassin, nous expliquant ses craintes, ses désirs, sa motivation, en gros tout ce qui pourrait l’accuser pour que finalement la preuve finale change notre point de vu et que tout ce qu’on a pu voir sur lui prenne un autre sens, mais cette étape est largement raté et on reste sur cette impression d’un garçon largement dépassé par les événements.

Finalement, Dark places reste un film très neutre  bien loin de Gone Girl du même auteur (mais pas du même réalisateur).

Cet article Dark places est apparu en premier sur Garikover.com.

Histoire

Source : allociné

Née sous un ciel étoilé, Jupiter Jones est promise à un destin hors du commun. Devenue adulte, elle a la tête dans les étoiles, mais enchaîne les coups durs et n’a d’autre perspective que de gagner sa vie en nettoyant des toilettes. Ce n’est que lorsque Caine, ancien chasseur militaire génétiquement modifié, débarque sur Terre pour retrouver sa trace que Jupiter commence à entrevoir le destin qui l’attend depuis toujours : grâce à son empreinte génétique, elle doit bénéficier d’un héritage extraordinaire qui pourrait bien bouleverser l’équilibre du cosmos…

Critique

L’univers SF présenté ici est absolument fascinant et l’histoire n’est pas en reste. Dans la plupart des films avec des univers de cette envergure on aurait droit à une trilogie avec la présentation du monde, le placement de l’intrigue puis la résolution et ben là, en à peine deux heures, on a tout. Ce qui va d’ailleurs poser un problème de rythme car l’action ne s’arrête jamais. Le film est monté comme un jeu vidéo. Quand le premier boss est mort, on passe au suivant. Dans le film, trois boss, le petit frêre du big-boss, la soeur du big-boss et le big-boss.

Donc l’univers… c’est bluffant, un aspect complètement halluciné de la démesure avec des vaisseaux spatiaux avec des statues sur la coque comme une sorte de cathédrale volante interstellaire, des administrations dignes des pires cauchemars de Thomas Thevenou et une philosophie très particulière. Par certain aspect je pouvais y voir la démesure des Nécromongers des Chroniques de Riddick.

Le film est très clairement une critique de la société avec des humains très vieux qui exploitent d’autres humains comme si c’étaient une matière première. On ne parle pas ici d’esclavage mais bien d’une ressource au même titre que du maïs ou du blé. Il est sous-entendu qu’à force de ne plus faire attention à l’environnement et à la condition humaine, on en viendra à exploité des humains un peu comme les clones de The Island.

Une autre critique, c’est l’eugénisme ou la “pureté de la race”, le personnage principale étant placé dans l’intrigue juste à cause de son ADN et non d’un lien de parenté avec quiconque. Dans cette société, l’ADN est considéré au même titre qu’un lien filiale et donne droit à un héritage si bien sur le légataire l’a prévu. D’autres personnages sont des hybrides entre différentes espèces pour améliorer leurs compétences, chacun ayant un bio-géniteurs, c’est à dire le responsable de la “fusion” génétique qui vend ses spécimens. Par exemple, le personnage de Caine est croisé avec un loup pour augmenter ses capacités de traque.

Ce que je pourrais repprocher au film, en plus de son problème de rythme qui ne nous laisse aucun moment de répis, c’est la surabondance de référence à toute la culture SF. Faut-il y voir une volonté des réalisateurs pour critiquer une certaine forme de cinéma ou juste un manque d’inspiration ? Vu le boulot sur l’univers je penche pour la première solution.

Conclusion

Très bon film de divertissement avec beaucoup de contenu.

Cet article Jupiter Ascending est apparu en premier sur Garikover.com.