Ubi Soft n’en est pas à son coup d’essai avec cet opus et le jeu nous le démontre dès le début avec une gestion relativement poussée et plus ou moins aboutit selon les points de vue.

Histoire

Si le jeu dispose d’une campagne qui a eu le mérite de me gonfler après environ 15min, il possède néanmoins une trame narrative qui a plus pour objectif d’être un didacticiel (pour la première) qu’une réelle campagne. Globalement, le réchauffement planétaire a eu lieu et on doit établir des colonies sur des îles pour « sauver » l’humanité restante soit en tant que gentils écolos ou méchant business-man. Plusieurs factions non jouable seront nos alliés ou nos ennemis. Le reste des factions n’est pas jouable et sert à pimenter la partie, parfois un peu trop entre les ultra-ecolos et les pétroliers fous.

Gestion de la base

La gestion en elle même est à la fois poussée avec des échanges commerciaux très précis entre nos différentes îles qui vont chacune produire différentes ressources en fonction de la fertilité du sol où des gisements s’y trouvant, ou encore le commerce et les quêtes qui nous mettent en relation avec les autres factions et agissent sur la réputation pour s’en faire des alliés ou des ennemis.

En jeu libre, on pourrait s’attendre à avoir toutes les technologies pour créer le bon environnement, mais au final on se retrouve bloqué par la population qui doit atteindre un certain seuil avant que le bâtiment suivant ne soit disponible. Le pire étant que ce seuil de population ne concerne que les ouvriers « Ecos » et uniquement sur une île.

Par exemple, si on a une population globale de 500 personnes sur trois îles, on peut très bien avoir 80 ouvrier « Ecos » sur chacune sans pour autant débloquer le bâtiment pour 100 ouvriers « Ecos », il faut qu’au moins une île obtienne les 100 ouvriers. Pour cela, il faut construire beaucoup de maisons, mais alors beaucoup.

Finalement

Même si elle est rébarbative, la campagne s’avère être indispensable pour maîtriser les différents aspects du jeu et ne pas être pris au dépourvu dans le développement de notre civilisation.

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Le concept est plutôt original, nous sommes le chef d’un groupe de colon souhaitant s’établir sur une nouvelle planète et nous devons construire la base pour assurer la survit du groupe. Si l’idée est plutôt bonne, la réalisation a beaucoup de mal à convaincre du fait du peu d’outils de gestion que nous avons réellement. Pour moi le principe d’un jeu de gestion de ville repose sur plusieurs principes qui ici sont mal exploités voir inexistant.

La base

Pour commencer, la gestion des modules de la base n’est pas spécialement simple ni intuitive. Comme n’importe quel jeu, nous pouvons construire des modules qui s’assimilent à des bâtiments qui ont chacun leur fonction tout en sachant qu’on peut choisir de construire des modules plus ou moins grand pour abrités plus ou moins de structure. Si le début du jeu, par l’absence de ressources nous impose presque de construire des petits modules, il arrive un moment ou nous avons besoin de produire plus et donc soit des structures additionnelles, soit des structures plus grande. Ce que je trouve problématique, c’est que le jeu n’offre par la possibilité d’un upgrade du bâtiment pour l’agrandir, actuellement nous sommes obligé de recycler le bâtiment pour le reconstruire.

Ce point soulève un nouveau problème, l’impossibilité de créer des structures indépendantes. La principale contrainte de la base est que tous les bâtiments doivent être reliés par des tunnels ou des passerelles pour que l’électricité et l’eau puisse circuler de partout. C’est une contrainte intéressante car cela force à concentrer la base le plus possible. Cela dit j’aurais aimé pouvoir créer plusieurs structures habitables isolées juste pour organiser ma base comme je le souhaite.

Les ressources

Si la plupart des jeux de gestion fonctionne avec de l’argent, Planetbase se concentre plutôt sur la production de ressources. On retrouve une production de minerai pour créer du métal, de l’amidon (via les plantes) pour créer du plastique. A partir de ces deux ressources, on peut créer plusieurs objets comme des pièces détachées pour la réparation des éléments ou des processeurs pour les machines. Jusque là c’est assez logique.

Par contre on se retrouve avec une multitude de cultures pour la nourriture comme les tomates, des pommes de terres, des oignons, des champignons, du riz, des laitues… etc. Le problème c’est qu’il y a presque trop de plantes différentes et que leur utilité est très limité dans la mesure ou la diversité de l’alimentation n’entre pas en compte pour les habitants. Le système de nourriture est très simplifié, une unité de légume ou de viande permet de créer un repas. Il n’y a aucune distinction entre une unité de tomates ou de laitues.

Difficulté et progression

Une chose fondamentale dans tout jeu vidéo, c’est le sentiment d’accomplissement et de progression. On peut passer par plusieurs méthodes mais dans les jeux de gestion, cela passe souvent par une campagne et par des technologies nouvelles ou de nouvelles industries qu’on débloque au fil des missions.

Planetbase envoie tout cela valser avec l’absence de campagne et le fait que tout le jeu repose sur un mode libre permanent pour un didacticiel assez archaïque.

Cette liberté totale fait qu’on accède immédiatement aux technologies qui “sauve” des situations. Du coup, à aucun moment nous n’avons de réelle difficulté tant que nous avons de la nourriture, de l’eau et de l’électricité ce qui n’est pas le plus compliqué à gérer. Finalement, ce qui nous posera le plus de problème, c’est l’IA très limité du jeu.

Intelligence Artificielle

Un jeu de gestion peut se passer d’intelligence artificielle développée dans la mesure ou le but est que ce soit l’intelligence du joueur qui soit mise à contribution. Très souvent, la gestion du personnel est soit très poussé comme dans Tropico où on peut choisir d’engager ou de renvoyer quelqu’un au sein d’un bâtiment particulier et chaque personnage présent sur la map est gérable (mais pas jouable), ou au contraire complètement absente comme dans Caesar où on se contente de jouer sur la quantité de population et la proximité des habitations.

Dans un jeu “classique”, on pose une habitation à côté d’une ferme pour produire de la nourriture. Dans Planetbase, toute la base est considérée comme un seul et unique bâtiment, on résonne à petite échelle avec des distances assez courtes à parcourir donc l’implantation des modules n’a qu’un côté esthétique ou pratique pour le joueur, le PNJ s’en moque royalement et du coup l’intelligence artificielle se limite au stricte nécessaire.

Tous les personnages sont auto-gérés par le jeu avec un système de besoin. Un personnage a des besoins en eau, nourriture, sommeil, moral, santé, dès qu’un de ces besoins n’est plus “vert”, un symbole apparaît au dessus du personnage et ce dernier va faire en sorte de résoudre le besoin. S’il a soif, il prendra le chemin le plus rapide (pas le plus court) pour avoir de l’eau le plus vite possible. S’il n’a pas le moral, il ira se distraire.

Si ça peu sembler facile au premier abord, cette gestion souffre d’un gros problème. Suite à une pénurie d’eau, si tout vos colons ont soif, ils vont faire la queue à la fontaine, s’il n’y a qu’une fontaine, il y a un risque pour qu’un personnage meurt de soif dans la file d’attente. Là ca ne semble pas trop compliqué à gérer, il suffit d’avoir plusieurs fontaine…

Par contre, s’ils ont faim, ils vont attendre d’avoir à manger, sans rien faire. Les biologistes qui s’occupe des plantes, même affamés, vont parfois continuer à travailler, sans manger, en prenant le risque de mourir de faim… c’est con quand même.

Conclusion

Planetbase reste un jeu de gestion gentillet et plutôt intéressant dans son concept spatial. Toutefois le prix de 20€ proposer sur Steam est très élevé quand on sait que le jeu ne propose que trois environnements, aucune campagne et qu’on n’a aucun sentiment de progression.

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Ndla: les organisations et personnalités politique ne sont pas inclus dans ce qui va suivre.

Il y a quelques semaines, la toile s’est prise d’affection pour Daniel Fleetwood, un fan de Star Wars atteint d’un cancer en phase terminale qui souhaitait, avant de partir, voir le nouvel épisode de sa saga préférée. Son voeux a été exaucé, ce qui a émut une bonne partie réseaux sociaux au point que cela soit relayé sur les média nationaux français (M6, France Info…). Jusque là, tout va bien. Ce sont les réactions face à la réponse de Disney (si c’est Disney qui a pris la décision mais pour cet article, on va dire que oui) qui m’ont surprise :

“C’est un coup marketing”
“Il l’ont fait par intérêt”
Etc….

Le problème de ce genre de décision publique, c’est qu’elle relève plus de l’obligation que d’un réel choix. Imaginez deux secondes la réaction si Disney refuse ou pire encore, si Daniel décède alors que Disney ne répond pas. Le contre-coup médiatique pourrait être dramatique même s’il n’y a pas volonté de nuire. La situation telle qu’elle est présentée est critique pour le géant du divertissement au point qu’accepter ce n’est pas saisir l’occasion de se faire de la pub, c’est assurer sa survie contre ce couteau sous la gorge.

De la même manière, quand une personnalité artistique prend la parole pour dénoncer, participer ou faire connaître une grande cause, on hurle au coup de pub. La question est : est-ce que cette personne en parle car sa voix porte et parvient à beaucoup de monde ? est-ce qu’elle en parle pour exister sur la scène médiatique ?

On touche là un des points essentiel du problème. A l’heure ou tout le monde y va se son petit commentaire sur internet (comme moi actuellement), est-ce que les personnes publiques sont les seules à devoir se taire et ne pas s’exprimer ?

Il est difficile de démêler le vrai du faux. Est-ce que telle célébrité agit pour sa propre cause ou par réelle conviction humanitaire ? Est-ce que telle multinationale agit pour son intérêt ou par simple altruisme ? Dans la mesure ou toute bonne action a des retombées médiatiques positives, comment faire la différence entre une action menée réellement pour le bien commun ou une action menée pour obtenir une compensation médiatique ?

Nous pouvons allé encore plus loin dans la démarche avec le don d’argent contre défiscalisation que pratiques certains groupes ou certaines personnes. Il est tout de suite plus évident et sans doute plus tentant de dresser un procès d’intention quand de grosses sommes sont en jeu. Pour autant, est-ce que nous devons condamner ces dons ? Ou simplement les bénéfices qu’en tire ces gens ?

Si nous tirons le trait encore plus, et là nous sombrons dans la caricature et le ridicule, devons nous nous méfier d’une personne oeuvrant dans une organisation humanitaire car ça lui permet de se sentir au dessus de ceux qu’elle aide car elle a le temps et l’argent lui permettant de faire cette activité ?

Il y a plusieurs types de personnes:

Ceux qui sont des pessimistes désespérés et qui voient tout en noir au point de douter que chaque action les vise personnellement et est faite pour les enfoncer encore plus et cachent leur peur derrière un prétendu réalisme.
L’optimiste qui se dit que non, les gens font plus de bien que de mal.
Puis il y a le juste milieu, ceux qui sont conscient que chaque action entraîne des conséquences, positives ou négatives, et qu’une société ou une personne est tout à fait apte à faire une bonne action et si celle-ci leur apporte de la visibilité tant mieux. Cela n’en fait pas pour autant des monstres sans scrupules donc le seul objectif est l’extinction de la race humaine.

Je préfère voir le « coup de pub » comme une conséquence dont on a conscience et non comme un objectif, c’est un raisonnement moins cynique.

Cet article est dédié à Daniel Fleetwood décédé ce matin ou j’écris ces lignes, et à Disney qui a réalisé son dernier souhait.

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Note : ★★★★★

Vous incarnez le nouveau gamin de South Park qui vient d’emménager en ville. Apparemment, les autres enfants joues à une sorte de jeu de rôle médiéval fantastique à l’échelle de la ville. Eric Cartman veut faire de vous son nouveau champion.

En reprenant tous les codes de la série dont ces graphismes si particuliers, le jeu permet de s’immerger dans cet univers complètement absurde. L’univers est très bien respecté et blindé de références. On pourra entre autre visité le repaire du professeur Chaos, rencontrer Al Gore, discuter avec les gothiques et taper des clodos. En bref, vous aurez l’impression de vivre un épisode entier de la série et sans pour autant n’être qu’un film interactif blindé de QTE.

Le système de combat est au tour par tour ce qui impose un certain aspect stratégique et les compétences sont à base de QTE. En dehors de quelques sorts spécifiques qui change leur séquence QTE, le système des sorts de base permet de changer le fonctionnement en fonction la touche utilisée.

Par exemple, avec guerrier, l’attaque de base se décline en trois versions. La touche qu’on utilise lors du signal affecte le fonctionnement :

• Touche A : trois QTE consécutifs de puissance moyenne
• Touche X : une attaque surpuissante
• Touche Y : une attaque surpuissante avec dégâts magique

Le seul petit bémol concerne les succès annexes à l’histoire qui demande de collecter des objets. Certains objets ne sont plus atteignables quand on passe certains évènements ce qui empêche de tout finir. Cela dit, c’est un problème minime.

J’ai vraiment adoré les quelques heures passées sur ce jeu, il a juste la bonne durée pour ne pas se lasser et pour ne pas avoir l’impression que le jeu est court.

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Note : ★☆☆☆☆

En 1982, la NASA envoie une sonde dans l’espace avec à son bord l’enregistrement d’une compétition de jeux d’arcades. Des années plus tard, des aliens reçoivent la capsule mais interprètent les jeux vidéos comme un défi guerrier.

D’un point de vue réalisation, l’effet pixel (voxel pour les puristes) des personnages de jeux vidéo est très bien rendu. Il y a un joli travail d’animation notamment sur les phases de reconstitution des jeux dans le monde réel, mais ce sont les seuls phases réellement intéressantes de tout le film. Elles mettent en avant le savoir-faire des joueurs qui sont capables de décrypter les mouvements et d’anticiper bien mieux qu’un non-initié pourrait le faire.

Le film oscille entre deux eaux, d’un côté le dialogue avec les néophytes qui est extrêmement basique voir simpliste : un championnat du monde avec uniquement des enfants, des concurrents qui s’affronte sur un seul et même tableau à tous les jeux et des cheat-codes en pleine partie. D’un autre côté, beaucoup de clin d’oeil aux connaisseurs comme les noms des fantômes de Pac-Man, des 1up sur les combinaisons ou …

En dehors des phases de jeu, on a droit à un humour gras, avec du gras et parfois un peu de gras… Il parait qu’une partie du scénario a été réécrite par Adam Sandler… La plupart des personnages sont là pour faire rire et c’est le problème. Rien n’est sérieux face à des aliens qui menaces de s’approprier la Terre, l’enjeu ne se ressent absolument pas. Tout n’est que cliché et humour gras. Entre le nerd présenté comme un génie qui est en fait un mec qui installe des systèmes audo-vidéo parce qu’il ne sait faire que cela, le petit gros “surdoué” qui vit chez sa grande mère et dont la chambre ressemble plus à celle d’un conspirationniste avec en prime un autel dédié à une héroïne de pixels et la position aussi improbable de président couillon et analphabète pour le troisième. Et que dire du seul personnage féminin… la belle jeune maman fraîchement divorcée qui se répend en larme sur le technicien venu lui installer sa télévision et la stéréo et qui refuse de l’embrasser parce que bon quand même, c’est juste un technicien et qui avoue quelques minutes après que s’il avait été riche, elle l’aurait fait sans problème.

L’idée de base est plutôt bonne et on ne demandait rien de plus que les phases de reconstitution. Mais à la place, on a droit à des personnages très lourds à supporter et sans aucune cohérence ou consistance. Sur quatre anciens joueurs d’arcade enfant, on a droit à un électricien, un asocial conspirationniste, un taulard et un président. Il n’y a avait pas mieux que de jouer avec les extrêmes, un père de famille normal plutôt qu’une romance à la con avec une potiche ? Le seul qui pourrait être normal c’est l’électricien mais le film passe son temps à lui dire qu’avec ses capacités il aurait pu mieux faire. Mais quelles capacités ? Celles de savoir jouer à Centiped ou Donkey Kong ? Ça ne vaut rien si ce n’est une satisfaction personnel, ce ne sont pas des compétences reconnues.

Dans ce domaine, si on exclue les phases d’arcade, King of Kong est un bien meilleur film. Déjà parce que c’est un documentaire, mais surtout parce qu’on voit des personnes adultes qui plus tard font autre chose. Alors certes ils accordent beaucoup de temps à leur passion, mais pas plus que quelqu’un qui a une passion quelle qu’elle soit. Les personnages restent des pères de familles avec des obligations et non pas des asociaux finis.

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Note : ★★☆☆☆

Gros tremblement de terre sur San Fransicso, Ray est sauveteur professionnel. Sa famille se retrouve éparpillés le long de la faille de San Andreas.

Vous le sentez le scénario de jeu vidéo ? Un héros seul qui doit parcourir un chemin pour sauver des gens ?

On commence donc par une mission d’intro en mode full-power avec un sauvetage miraculeusement ridicule mais qui en dit très long sur le héros. Retour ensuite à la vie de famille pour comprendre que tout ne va pas bien car son boulot prend beaucoup de temps et il n’arrive pas à accorder du temps à sa fille Blake. Madame (Emma) elle s’en va chez un connard. Il prend la femme du héros, c’est forcément un connard. Puis après quelques news scientifiques, on se lance dans le coeur de l’action d’un scénario catastrophe.

Globalement le film reste un film catastrophe assez classique avec de bon effets spéciaux mais une 3D décevante. On pourra quand même remarqué un très joli plan séquence sur le sauvetage de la future ex-ex-femme du héros. C’est d’ailleurs de passage qui m’a énormément fait penser à un jeu vidéo où on est un personnage tiers qui suit l’héroïne avec quelques plans en vu subjective et un décors blindé de triggers avec des blocs de béton qui écrasent des gens, des portes qui s’ouvrent dans le vide et des escaliers qui se cassent.

La suite reprend une narration classique avec une alternance entre les scènes du couple, les scènes de la fille (oui j’en ai pas encore parlé d’elle) et celles des scientifiques. On mettra de côté les scientifiques qui découvre comment prévoir les tremblements de terre quelques secondes avant qu’ils ne se produisent (ridicule n’est-il pas ?).

Donc Blake, la fille de Ray et d’Emma, va rencontrer un jeune homme séduisant mais un peu gauche et son petit frère qui adore mettre les pieds dans le plat. Globalement le personnage est un des points forts du film car si chez les parents, c’est le père qui est doué dans ce genre de catastrophes, là c’est clairement la fille qui mène la danse.

En dehors de quelques scènes absurdes le film s’en sort plutôt bien, mais il ne vaut pas la place de cinéma. Je le vois plutôt comme un film qu’on regarde entre potes vautré dans le canapé, juste pour se marrer tellement c’est absurde.

Ça aurait mérité un 3/5 si je n’avais pas vu la dernière scène genre ultra patriotique avec un drapeau américain géant qui se déploie sur le pont de San Franscisco en miette dans un couché de soleil avec The Rock qui nous sort “Maintenant, on va reconstruire”.

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Après quelques heures de jeu, plusieurs remarques me viennent à l’esprit. Le jeu est dur, pas infaisable ou bugué, mais juste dur. Le moindre combat peut mener à la mort et si le système de sauvegarde automatique est relativement bien pensé, il reste assez contraignant avec l’incapacité de gérer nous même les sauvegardes comme les renommer.

Pour le reste c’est top. Les environnements sont très sympas avec une très bonne ambiance, les rencontres aléatoires qu’on peut faire sont assez riches avec les dragons, les bandits, des élémentaires ou autres créatures étranges. La multitude de mods, le nombres hallucinant de quêtes et les gigantesques arbres de compétences permettent une durée de vie sans précédent.

Ce sont ces mêmes arbres de compétences qui, devant tant de choix, me font douter de la voie à suivre : guerrier, magicien, nécromant (le mago en crise d’ado genre gothique) ou des spécialisations plus hybrides. Si bien qu’avec un manque de bonus certain, j’avance à taton dans le jeu, me faisant presque abattre à chaque rencontre.

L’immersion du jeu est extraordinaire, on surveille constamment ses arrières dans les donjons, ne sachant jamais de quelle cachette peut débouler un ennemi, ou au dessus de sa tête, de peur d’être surpris par un dragon lors d’une simple balade en extérieure.

On pourra quand même regretter que certaines quêtes ne fassent que survoler les protagonistes qu’elles mettent en scène, obligeant à faire des choix parfois difficile sans beaucoup d’information.

La portabilité de console à PC est relativement bien réussis même si certains choix de touches ne sont clairement pas évidant comme le clic du joystick de direction qui fait s’accroupir… pose parfois problème en combat.

« L’orque leva sa hache prêt à frapper quand soudain notre héros se baissa et cria : Ayé !  Chuis caché ! »

En dehors de quelques défauts mineurs comme le personnage qui cache la moitié de l’écran en vue TPS, le jeu est très complet et très agréables et même si ce n’est pas avec ma petite dizaine d’heure de jeu que je pourrais faire une critique complète, il m’a vraiment emballé comme l’avaient réussis quelques rares jeux comme les Kotor, Wow ou encore plus récemment Warframe.

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Montures de raid

Farmer en boucle des instance et des raids pour dénicher une monture est toujours une activité assez prenante notamment parce qu’elle nécessite des personnages suffisamment puissants pour latter du boss en solo et que les montures sont généralement sur les derniers boss. Autant sur la plupart des raids, les montures tombent en mode normal, autant quelques montures ne sont disponibles qu’en héroïque comme Aile-de-Mort dans l’Âme des Dragons.

Pour nous aider dans cette chasse aux montures, il existe plusieurs outils. Le premier d’entre eux est le Mount Planner de Telsa qui nous indique un itinéraire pour farmer les montures. Le petit défaut que je lui trouve personnellement, c’est de ne pas faire la différence entre les raids et les donjons et donc inclure des instances avec un verrou hebdomadaire dans un circuit quotidien et inversement.

Vous pouvez également utiliser l’addon AutoTrackerAchievement qui a été mis à jour pour le suivi les ID de raids pour les montures. La commande /ata mount vous permettra de voir quelles sont les raids à faire avant le reset pour tenter d’obtenir une monture. Actuellement, seules les montures de Vanilla à Cataclysm sont présentes dans l’addon car ce sont les raids les plus accessibles, à terme, Mop et Draenor seront ajoutés par la suite.

Autres montures

Il existe plusieurs addons vous indiquant les montures vous manquant et là où les trouver, mais parfois les prérequis ne sont pas simple à trouver même si dans la plupart des cas il va s’agir de réputation.

Familiers passifs

Toujours dans les vieux raids, tout comme les montures, vous pouvez dénicher quelques familiers passifs. Généralement c’est très simple puisque faisable dans la difficulté la plus faible (10NM).

Armes légendaires

Pour se la péter un peu, en dehors des montures rares, il existe les armes légendaires.

Archéologie

Dans le genre passe temps inutile (donc indispensable ?), l’archéologie figure tout en haut. Mais au final après quelques heures, peut-être pas si inutiles que cela car j’ai trouvé plusieurs items Lié au compte ou Lqe que j’ai transféré sur des rerolls en cours de levelling.

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Jungle de Tanaan

Je trouve intéressant d’avoir bloqué une zone durant une bonne partie de l’extension, ça permet de garder du contenu sous le coude. Les mauvaises langues diront bien sûr que c’est parce que la zone n’était pas terminée… et alors ? Si l’ajout doit se faire de cette manière c’est plutôt bien, ça permet au développeur d’adapter une zone à un contenu, en fonction de ce qui a été apprécié ou non lors de la sortie de l’extension.

Pour moi cette zone va fonctionner un peu comme l’île du temps figé et l’île du tonnerre mélangées. Avec un peu de boss en free-fight et des quêtes journalières en plus.

Fief

L’ouverture de la zone de Tanaan se fera pas l’ajout des missions maritimes et du port dans les fiefs. Je trouve que c’est interesant car actuellement les missions de fief n’offrent plus grand chose en dehors de l’argent. Par contre, il est dit que les quêtes de Tanaan permettront d’obtenir la ressource nécessaire aux ports. C’est un peu dommage car ça ne permettra pas aux joueurs qui ont stockés des ressources de fiefs d’aller plus vite, d’un autre côté c’est aussi un moyen d’obliger les joueurs à partir sur un pied d’égalité.

J’ignore quel sera l’utilité de ces missions maritimes, est-ce que ce sera la même chose que les missions de fiefs actuelles mais avec des bateaux ? Est-ce que nos sujets participeront où uniquement des bateaux ? Trop peu d’information pour le moment.

Le raid : Citadelle des Flammes infernales

Je trouve assez étonnant de retrouver si tôt des créatures comme Archimonde, Mannoroth er Killrog. J’ai l’impression qu’on se rapproche de la fin de l’extension. De plus, la Blizzcon approchant, il y a des chances qu’une nouvelle extension soit dévoilée.

Si parfois les extensions sont longues, très longues, comme rester un an sur le dernier raid sans contenu additionnel, ce qui a pour effet de détourner les joueurs du jeu, une extension de moins d’un an me semble beaucoup trop court. Le contenu.

Donjons Mythiques

Ca c’est de la bonne fonctionnalité. Un mode de donjon un peu plus élevé pour permettre aux joueurs d’obtenir de meilleurs récompenses (680 à 700) et rattraper un peu le niveau. Et on ne peut pas vraiment crier au free-loot car la difficulté sera au dessus d’héroïque et qu’il y a déjà pas mal de possibilité de progression en stuff sans forcément passer par les raids.

Ca permettra de donner un coup de pouce aux joueurs qui n’ont pas forcément les disponibilités pour partir en raid.

Guide aventure

Pour moi c’est la fonctionnalité stupide. Comment montrer aux gens ce qu’ils doivent faire pour avancer dans le jeu… quiconque se renseigne un peu ne serait-ce qu’auprès des autres joueurs arrive facilement à avancer. On risque de perdre encore plus le côté MMO en permettant aux gens d’avoir les informations sans avoir à discuter avec les autres joueurs.

Conclusion

Plus de bonnes choses que de mauvaises choses, mais c’est à prendre avec des pincettes car trop peu d’informations et même si la majeure partie semble intéressante, ça n’empêche pas que la réalisation peut être chaotique.

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Juste Delete Me

Il s’agit d’un annuaire qui répertorie les pages où nous pouvons supprimer les comptes de chacun des sites web où l’on pourrait créer un compte. Alors ça peut sembler vraiment con comme idée, mais ça permet deux choses :

1. vérifier si on peut supprimer un compte avant même de le créer, ce qui évite de balancer ses infos personnelles un peu vite
2. trouver la page de suppression de compte en cas de besoin

Et pour éviter de retourner à chaque fois sur justdelete.me pour vérifier si le site est présent ou non et s’ils ont les infos, ils ont mis au point une extension Chrome qui indique la difficulté ou facilité qu’on aura à supprimer le compte via un petit voyant dans la barre d’adresse.

Série Box

Ce site internet propose d’enregistrer tout ce que vous avez déjà regardé comme film ou comme série et de donner une note et même d’inscrire le nombre d’heure passé sur chaque jeu. Avec des infos, il calcule le temps passé à regardé un écran.

Ce que je trouve intéressant, c’est qu’il est à même de mémorisé les séries à l’épisode et à la saison, ce qui fait qu’on peut savoir où on en est quand on revient sur une série plusieurs jours ou semaines après.

Il y a par contre un “niveau geek” qui est lié au temps passé à regarder un écran. Je trouve cet aspect à la fois complètement faussé et réducteur pour plusieurs raisons, déjà parce que regarder un écran ne fait pas de nous un geek, à la rigueur ça peut faire de nous des cinéphiles, et surtout parce que la culture geek c’est tellement plus que cela.

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